Tarih boyunca sanatçılar, Japon sanatçı Katsushika Hokusai'nin Fuji Dağı'ndaki Edo dönemi tahta blok çalışmalarından Fransız post-Empresyonist Paul Gauguin'in Technicolor Tahiti keşiflerine kadar çevrelerinden ilham aldılar. Ancak belirli yapılar da sanatçılar için ilham kaynağı olmuştur. Ünlü yerler birçok kompozisyonda yer alsa da, ünlü tablolara dönüşen daha az bilinen bazı yerler var. Bugün hala ziyaret edilebilecek ünlü tablolardaki bu yedi gerçek yaşam yeri dahil, bir avuç yer hala var.

1. Café Terrace at Night (Place du Forum)

Vincent van Gogh
Nerede: Le Café la Nuit: Vincent van Gogh, Arles, Fransa

Vincent van Gogh, kısa hayatı boyunca hiçbir zaman ün (veya para) bulamamış olsa da, tüm zamanların en popüler ve üretken sanatçılarından biridir. İmzası olan Post-Empresyonist tarzında tamamladığı daha ünlü tablolarından biri, yıldızlı gökyüzüne karşı parlak bir şekilde aydınlatılmış bir kafeyi betimleyen 1888 tarihli Café Terrace at Night'tır. Ziyaretçiler hala Le Café la Nuit olarak adlandırılan van Gogh temalı bir restoranın parçası olan bu terasta yemek yiyebilirler.

Zengin renklere sahip tablo, Hollandalı sanatçının hayatında özellikle verimli bir dönem olan Arles, Fransa'da kaldığı süre boyunca tamamladığı ilk eserlerden biri olmasıyla ünlüdür. Sanatçı, Paris'ten Arles'e yeni ilhamlar ve şehir hayatından uzaklaşmak için taşınmıştı. Orada bir sanatçı kolonisi kurmayı ve yakın arkadaşı Paul Gauguin'i kalmaya davet etmeyi amaçladı, ancak bir Gogh'un kendi kulağını kesmesiyle sonuçlanan bir tartışmanın ardından dostlukları bozuldu. Derin depresyondan muzdarip olan Van Gogh, olaydan sonra Saint-Rémy'deki bir akıl hastanesine yattı ve 1890'da intihar etmeye devam edecekti.

2. American Gothic

Grant Wood
Nerede: Eldon, Iowa'daki Amerikan Gotik Evi

Bir çiftçi ve kızının bu özlü Amerikan resmi, tüm zamanların en parodisi yapılmış sanat eserlerinden biridir ve reklamlardan dergi kapaklarına ve karikatürlere kadar her şeye ilham verir. Amerikan Gotik, 1930'da Eldon, Iowa'dan gelen Grant Wood tarafından tamamlandı. Kompozisyonun arka planındaki beyaz bina, 1880'lerin başında Catherine ve Charles Dibble tarafından, ahşap evlere geleneksel Gotik tasarım öğelerinin uygulandığı bir Amerikan mimari hareketi olan Carpenter Gotik tarzında inşa edildi.

1920'lerde Avrupa'da sanat eğitimi aldıktan sonra, sanatçı eve döndü ve bu eseri bölgeci tarzda orta batı kültürünün bir kutlaması olarak yarattı. Wood, kızkardeşi Nan ve Cedar Rapids diş hekimi Byron McKeeby'yi model olarak gösterirken, Wood'un eski aile fotoğraflarından ilham alan giysiler içindeki figürler, tipik küçük kasaba Amerikalılarını temsil etmek içindir.

Wood evi güzel olduğu için değil, gösterişli detayların ve basit malzemelerinin tuhaf kombinasyonundan büyülendiği için seçti. Bugün Ulusal Tarihi Yerler Sicilinde listelenmiştir ve mülk üzerindeki bir müze olan Amerikan Gotik Ev Merkezi için bir etkinlik alanı olarak hizmet vermektedir.

3. The Little Street

Johannes Vermeer
Nerede: 40–42 Vlamingstraat, Delft, Hollanda

17. yüzyıl Hollandalı ustası Johannes Vermeer'in 40'tan az resminin bugün var olduğu bilinmesine rağmen, sanatçı tüm zamanların en büyük ressamlarından biri olarak kabul ediliyor. Hayatta kalan iki şehir manzarasından biri olan 1658'deki The Little Street, 2015 yılında araştırmacılar tarafından olumlu bir şekilde tespit edildi. Amsterdam Üniversitesi'nde profesör olan Frans Grijzenhout, resimde gösterilen binaların ve sokakların boyutlarını öğrenmek için Vermeer'in memleketi Delft'teki eski vergi kayıtlarına başvurdu.

Tüm şehirde orantıları doğru bir şekilde karşılayan tek bir nokta vardı: Günümüzün 40-42 Vlamingstraat bölgesi. Resimdeki binalar yıkılıp yerine daha yeni yapılar yapılırken, sağdaki kapı hala duruyor. Profesörün iddiasını daha da ileri götüren araştırma, resmin sağında tasvir edilen kırmızı tuğlalı evin Vermeer'in halasına ait olduğunu gösteren araştırmaydı.

4. Water Lilies series (Nilüferler serisi)

Claude Monet
Nerede: Claude Monet Vakfı, Giverny, Fransa

Ünlü usta, Londra'daki Thames'ten Fransa'daki Rouen Katedrali'ne, kırsaldaki saman yığınlarına kadar her türlü konuyu boyadı, ancak en ünlü motiflerinden biri nilüferdi. Bir Empresyonist olarak Claude Monet, konuları farklı ışık ve hava koşullarında tekrar gözden geçirerek “izlenimlerini” gevşek fırça darbeleri ve cesur renklerle yakaladı. Monet 1883'te Fransa'nın Giverny kentine taşındığında, yeşil bir Japon köprüsünün kapsadığı bir su bahçesi de dahil olmak üzere kendi bahçelerini tasarladı. Sanatçı, görme yeteneği bozulmaya başlamış olsa da, hayatının geri kalanında bahçelerini boyadı. Monet'nin evi ve bahçeleri halka açıktır ve gezilebilir, ancak ziyaretçilerle aşırı derecede kalabalık olabilirler.

 

5. The Hay Wain (Saman Arabası)

John Constable
Nerede: Willy Lott's House, Flatford, Suffolk, İngiltere

İngiliz ressam John Constable, 19. yüzyılın başındaki Romantik hareketin önemli bir figürüydü ve 1821'in The Hay Wain'i de dahil olmak üzere bir dizi geniş manzarayı resmetti. BBC Radio 4 tarafından 2005'te yapılan bir ankette İngiltere'de en popüler ikinci eser seçilen eser, bir çiftçiyi ve atlarını bir saman arabası veya bir arabayı nehir boyunca çekerken gösteriyor. En solda, Willy Lott'un Evi olarak bilinen ve bugün hala İngiltere'nin Suffolk kentinde duran bir çiftlik evi var.

Lott, Constable'ın babasının arazisinde bir çiftçiydi ve tüm hayatı boyunca bu evde yaşadı. Şu anda Birleşik Krallık Ulusal Vakfı tarafından sürdürülen yapı, aslen 16. yüzyılda inşa edilmişti, ancak sonraki yıllarda resimde görülen binayı oluşturmak için eklemeler yapıldı. Resim tamamlandıktan sonra biraz değiştirilmiş olsa da, 1920'lerde yapılan bir restorasyon, evi The Hay Wain'de görüldüğü gibi durumuna geri getirdi.

6. Christina’s World (Christina'nın Dünyası)

Andrew Wyeth
Nerede: Olson House, Cushing, Maine

Andrew Wyeth'in 1948 tarihli Christina's World adlı tablosu, çimenlerde uzanmış uzaktaki bir çiftlik evine bakan bir kadını betimler - önünde uzanan bir tarla ile. Konu, Wyeth'in Maine, South Cushing'deki komşusu, nöromüsküler bir rahatsızlıktan muzdarip Anna Christina Olson. Wyeth, sahneye gizemli bir hava katmak için büyülü gerçekçilik stilini kullanarak, engeliyle sınırlı olmayan büyük ruhunu yakalamaya çalıştı.

Resim ilk çıktığında kritik bir başarı olmamasına rağmen, Modern Sanat Müzesi kurucu direktörü Alfred Barr eseri satın aldı ve New York müzesinde belirgin bir şekilde sergiledi. Yıllar geçtikçe, müze müdavimleri arasında popülerlik kazandı ve sonunda 20. yüzyıl Amerikan resminin ikonları arasındaki yerini aldı. Uzaktaki çiftlik evi, bugün hala uzay turları sunan Farnsworth Sanat Müzesi'nin bir parçası olarak duruyor. 2011 yılında Ulusal Tarihi Dönüm Noktası olarak belirlenmiştir.

7. Bal du moulin de la Galette

Pierre-Auguste Renoir
Nerede: Le Moulin de la Galette, Paris, Fransa

Paris'in dağlık Montmartre mahallesi uzun zamandır sanatsal türler için bir sığınak olmuştur ve yüzyıllardır ressamlar en ünlü simge yapılarından birini, bir yel değirmeni olan Moulin de la Galette'yi ele geçirmiştir. Alan uzun süredir şenlikli bir toplanma yeri olarak kullanılıyor ve Pierre-Auguste Renoir, 1877 Empresyonist sergisinde sergilenen ve hareketin en iyi eserlerinden biri olarak kabul edilen 1876 tarihli güneş lekeli Bal du moulin de la Galette resminde oradaki bir partinin ruhunu yakaladı.

Bugün, la vie bohème ruhunu alarak yel değirmeninin altındaki bir restoranda yemek yiyebilirsiniz. Sahneyi yakalayan diğer sanatçılar arasında Pablo Picasso, Vincent van Gogh ve Henri de Toulouse-Lautrec yer alıyor.

kaynak: https://www.history.com/news/7-places-from-famous-paintings-that-you-can-visit-in-real-life